中新网上海新闻8月26日电(记者 殷立勤)近日，戏剧家赖声川的两部重磅作品《黄昏的天空》与《宝岛一村》接连官宣演出信息，将在十月先后与观众见面。两部剧目集结一众台湾剧场精英演员，让追随多年的老戏迷们期待不已，终于得以再度邂逅原汁原味的【表演工作坊】制作，感受赖声川经典话剧独有的叙事力量与人文温度。

　　《宝岛一村》上演十八载，一座舞台上的“活的博物馆”

　　《宝岛一村》自2008年首演起，已走过十八个年头。她以真实眷村故事为核心，承载着独特的两岸时代记忆，感动了无数观众。当眷村的灯光再次点亮，一代又一代舞台人的接力，让一段“不说就会被遗忘的故事”，持续被看见、被读懂、被铭记。2026年冬日，《宝岛一村》回归，一年一度的舞台之约将再度开启。台湾剧场精英携手上剧团青年演员传承演绎，用文化艺术连结两岸人民同根同源的心。

　　《宝岛一村》是赖声川与著名影视制作人王伟忠思想交汇的火花，它的精彩绝伦使之被称为“是我们这个年代话剧舞台上的巅峰之作”。和很多眷村出来的孩子一样，王伟忠在长大之后也搬离了眷村，到其他地方打拼。直到2006年眷村面临拆迁，他主动找到了赖声川，希望一起做一个关于眷村的戏，让更多人了解眷村。于是，赖声川和王伟忠将自己身边了解到的、经历过的几百个故事记录下来，那些真实的眷村回忆，是时代留下的宝贵财富。

　　《宝岛一村》像是一座活的博物馆，陈列着族群的大迁移，演绎了整个华人群体的乡愁故事，诉说了一个时代的强大力量，记录着每个离乡背井的人，以及世界上流离失所的难民的人生。它用剧场书写着历史，让那段特殊的岁月在舞台上得以留存，让没有经历过那个年代的年轻人，也能透过戏剧感受到那份深沉的情感与时代的重量。

　　初代演员集结，用亲历故事演绎“时代的珍藏”

　　朱德刚、冯翊纲、宋少卿、萧艾、那维勋等初代演员重磅集结，他们之中不少本身便是眷村子弟，剧中人物的悲欢离合，正是来自父辈、邻里真实的人生经历。对于他们而言，站在舞台上演《宝岛一村》，不仅是一次表演，更是一次对家族记忆的回望与致敬。

　　冯翊纲曾说：“我们演的从来不是‘台湾故事’，而是‘华人故事’。”这句话道出了《宝岛一村》跨越地域的共鸣——每一个背井离乡的人，都能在剧中找到自己的影子。无论是战乱年代的迁徙，还是和平年代的漂泊，那份对故乡的思念、对身份的追问、对归属的渴望，是全人类共通的情感。

　　萧艾饰演的冷如云与那维勋饰演的李子康，这一对被时代拆散的遗憾爱侣，成为无数观众心中的意难平。从二十郎当意气风发，到暮年重逢物是人非，中间杳无音讯的数十年，淋漓尽致地体现了眷村一代人身不由己的乡愁与无奈。剧中，千言万语化作一句慨叹：“如云啊，生命开了我们好大一个玩笑！”而剧外，能诠释父辈的真实经历，他们更觉意义非凡。

　　萧艾曾表示，那个年代眷村女性隐忍克制：“那个年代女性的沉默付出，本身就是一种震耳欲聋的呐喊。”冷如云的遗憾，是时代赋予普通人的无奈缩影，她的沉默、她的等待、她的坚韧，折射出无数眷村女性的共同命运。那维勋则从初代角色“大牛”进阶饰演李子康，父辈颠沛赴台的真实经历，也被他融入了角色生命之中。他说：“我父亲7岁离乡，直到2007年才重返老家，戏里的思念是我从小听熟的故事。2016年我父亲去世，所以在此之后的每一场《宝岛一村》，我都觉得是演给天上的爸爸看的。”这份深沉的父子之情，让他的每一次演出都饱含真挚的情感力量。

　　“会移动的村子”——全国巡演将启

　　在《宝岛一村》的剧组里，演员之间会亲切地称彼此为“村民”，就好像一个真正的大家庭一样。自2008年首演起，他们便陪伴《宝岛一村》走过数百场演出，将这个故事带到全国乃至全世界各地。每年回村是不用言说的默契，这趟每年不变的旅程，也是和全国观众心照不宣的约定。

　　眷村初代村民们都有着自己的坚守：“《宝岛一村》每演一遍，眷村的灯就亮起来了，那些熟悉的长辈、邻居、好友就好像在舞台上又活了一遍。”对他们来说，每一次出发都是回家——就好像带着那些想家但回不去家的父母长辈，回到了那片曾经朝思暮想的故土，去看祖国的大好河山。

　　眷村的房屋拆掉了，但是拆不掉他们共同的回忆。在舞台上搭起的“宝岛一村”，就像一个“会移动的村子”，带着这份故事与回忆，走南闯北，去往全国各地。一年一度，如约而至。2026年《宝岛一村》全国巡演将启，据了解，本次巡演依然是从上海的大本营上剧场出发，并计划前往哈尔滨、宁波、珠海、厦门、深圳等多座城市演出，将这个“不说就会被遗忘的故事”为更多人所知。据悉，《宝岛一村》上海站的演出已于8月25日正式开始售票。

　　从酷暑到暖冬，两岸情更浓

　　2026《宝岛一村》专属版全国巡演即将迎来尾声，上海站作为本轮专属版的收官场次，回到了赖声川专属剧场——上剧场。《宝岛一村》专属版诞生于2020年，上剧场艺术总监赖声川和上剧场CEO丁乃竺作出决定，希望可以将《宝岛一村》的专属版制作出来，像《暗恋桃花源》一样，可以随时在上剧场观看。于是，上剧团青年演员勇挑重担，继续将这份时代的珍藏传承下去。如今，专属版已上演百余场，并在上海开启了驻场模式。年轻的上剧团演员们在一次次走进角色的过程中，稳稳接过经典传承的接力棒。

　　除了专属版的磨砺，这群优秀的年轻演员还加入了《宝岛一村》的大家庭，与台湾老戏骨同台飙戏。前辈传递真实时代记忆与扎实舞台功底，新生代注入全新舞台视角，新老碰撞间，激发出更加丰富而深刻的舞台呈现。从此，每一年《宝岛一村》的巡演更添意义：眷村村民的精神在舞台上代代相传，感动无数人，而一代又一代话剧演员的接力讲述，也让这份“传承”变得具象而厚重。

　　十八载长演不衰，《宝岛一村》的生命力，源于不变的人文内核与代代相传的舞台初心。两岸新老演员同台演绎，让消逝的眷村岁月被持续铭记，让两岸同源、守望相助的温情不断传递。冬日的上剧场，灯光亮起，眷村的故事再次开演。这份跨越海峡、跨越代际的情感，将继续伴随剧目巡演，去往更远的地方，抵达更多人的心底。(完)

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编辑：王丹沁