中新网上海新闻11月11日电(记者 李姝徵)在全球生态危机与社会变迁的交织中，展览《我们，世界——共生时代与可持续的未来》 近日在浦东碧云美术馆开幕。

　　展览以当代艺术为出发点，探讨人类与非人类之间的共生关系，以及艺术如何在可持续发展的语境下重新定义“我们”与“世界”的关系。

　　本次展览由浦东碧云美术馆主办，上海浦东文化传媒有限公司承办，策展人郭小晖策划。本次展览汇聚来自不同文化背景的艺术家，他们通过装置、影像、绘画、声音与气味等多元媒介，构建出一个跨越物种与感知的“共生现场”。这些作品不仅关注生态与科技的议题，更在感知层面提出一种温柔的反思——艺术如何帮助我们重新学习与地球共处。

　　同时，展览也延续了碧云美术馆长期关注的研究方向——气候变化与生态环境议题，进一步通过当代艺术的方式探讨人与自然的共生关系。在策展思路上，试图从“我们，世界”的哲学命题出发，关注人与自然、社会与技术、生命与物质的共存结构。叙事结构灵感部分来自布鲁诺·拉图(Bruno Latour)关于“地球政治”的思考，以及唐娜·哈维(Donna Haraway)在“亲缘共生”理论中的启示。艺术家们以各自的创作方法，将这种思想的共鸣转化为具体的感官体验，使展览成为一个共感与共议的生态场域。

　　“我们，世界”不仅是一场关于可持续未来的艺术展，更是一种集体实践：在这里，艺术不再是对自然的再现，而是重新与世界结亲的过程。

　　展览探讨核心：我们，世界——共生时代的亲缘想象“我们”和“世界”——这两个看似基础的词语，在今日的地球历史时刻中，正在经历意义的重组。展览《我们，世界》将这两个词并置，不仅是为了提出一个美学上的提问：“当代，我们与世界的关系究竟是什么？”更是为了开启一场跨越物种、技术、生态与感知的共居性思考——在生态危机不断加剧的今日，“我们”如何与“世界”共在？这份共在，是否仍能孕育出新的联结与希望？

　　本次展览汇聚来自不同文化背景的国内外艺术家，他们通过装置、影像、绘画、AI科技等多元媒介，构建出一个跨越物种与感知的“共生现场”。展览以艺术为语言，回应人类在地质学、政治生态学及感知层面对“世界”的重新认知。它通过视觉与空间的转译，召唤观者重新体察人类与非人类、技术与自然、物种与星球之间的关系。展览试图脱离人类中心主义的视角，转而构建一个跨物种、跨维度的经验场域——一个多重主体共栖的思考空间。(完)

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编辑：王丹沁