中新网上海新闻12月9日电 （记者 王笈）近年来，上海民族乐团持续推出系列器乐专场，助力各声部首席及骨干演奏家展示才华，为民族器乐的当代创作与多元交流注入持续活力。12月7日晚，乐团扬琴首席曹蕴《扦槌百炼》扬琴独奏音乐会在上海交响音乐厅上演，聚焦“扬琴家族”，融合桑图尔、辛巴龙等同源乐器，展现民族音乐在传承中创新、在对话中拓展的开放姿态。
《扦槌百炼》扬琴音乐会。 主办方供图
本场音乐会由上海音乐家协会副主席、上海大学音乐学院院长王勇担任主持，乐团驻团指挥姚申申执棒，曹蕴携手匈牙利扬琴演奏家尤利安·奇克、上海交响乐团竖琴首席孙之阳、扬琴演奏家高晶及上海音乐学院研究生姜雨涵共同呈现。
音乐会的演出曲目构思精巧。四首室内乐作品突出乐器间的交流：曹蕴以伊朗桑图尔琴独奏《爱之回忆》，将波斯诗意凝于弦音；与孙之阳合作的德彪西《阿拉伯风格曲二首》，以扬琴与竖琴交织出朦胧音画；李斯特《匈牙利狂想曲第二号》改编为两台辛巴龙与两台扬琴的四重奏，呈现出丰富的音色碰撞与技法呼应；皮亚佐拉的《自由探戈》则由奇克与低音提琴、打击乐共同演绎，传递出热烈奔放的情感张力。
《扦槌百炼》扬琴音乐会。 主办方供图
三首协奏作品各具特色、意境深远。乐团委约作曲家陈欣若新创的《铮铮》首次上演，通过扬琴与民族乐队的互动，刻画女性从柔韧走向坚毅的成长历程；王瑟创作的《落花·夜》以扬琴如歌的吟唱与乐队铺陈的夜色交融，营造出凄美深邃的意境；作曲家张朝的《第一扬琴协奏曲——盘古》完成上海首演，通过扬琴与交响乐队的对话，传递出希望与大爱的磅礴力量。
音乐会打破地域与文化的界限，在对比与交融中拓展了扬琴艺术的表现维度。据悉，上海民族乐团将继续推动更多优秀演奏家走向舞台，为民乐当代化与国际交流铺设道路。（完）
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编辑：王丹沁
