近日，上海迎来一场兼具东方哲思与现代美学的时尚活动。利郎LESS IS MORE携手先锋设计师XANDERZHOU周翔宇，正式发布2025“From Stone to Structure｜由石至形”设计师联合系列。距离2023年利郎LESS IS MORE那场令人印象深刻的安平桥大秀后，品牌再度以联合秀的形式亮相，吸引了时尚圈人士、权威媒体、明星艺人及知名博主齐聚现场，共同见证这一系列的诞生。

　　从自然里的肌理质感，到设计中理性的秩序感；从石头本身的厚重分量，到设计理念传递的轻盈思想。这组看似矛盾的对比，恰恰藏在“由石至形”系列的极简表象下。它想表达的是一种慢下来的哲学：当“形态”不再只是表面的样式，而是能承载思考的容器；当“简约”不再意味着缺失，而是把丰富内涵凝练后的呈现。整个系列以“石”为起点，以“结构”为形态，从安平桥蕴含的石构智慧出发，延伸到现代几何建筑的结构语言，像是在时间与空间的折叠中，探寻当代男装从自然之物到文化符号的演变过程。

　　这场发布不只是一场时装秀，更是利郎LESS IS MORE对“形而上者谓之道，形而下者谓之器”这一东方经典哲思的时尚解读，也让外界看到品牌在传统与现代之间的独特思考。

　　空间与光线的搭配，本就是理性与诗意的结合。上一季在泉州安平桥，利郎LESS IS MORE展现的是历史的厚度；这一季到上海的几何建筑场景，品牌则完成了空间表达的巧妙转身——聚焦结构的理性感。

　　秀场本身也藏着巧思。大面积的极简白色空间里，渐变光影缓缓流动，悄悄模拟出一天中不同时段的光线变化，恰好呼应了服装在不同生活场景中的自如切换。模特们穿梭在商务、休闲、运动、社交等场景里，把都市男性的多元面貌直观地呈现出来。

　　从东方哲思里找灵感，在现代设计里找表达，这是利郎LESS IS MORE的方向。这次上海发布秀上，品牌与周翔宇以“桥”为连接点——从“石”到“形”，从“实物”到“结构”，从“现实场景”到“设计秩序”，最终为现代男性带来了既有质感又不失时尚感的着装选择。这条设计路径，既是品牌自身的叙事线索，也像是当代男装的精神坐标——在这一刻，“少”从来不是匮乏，而是最有力量的平衡。

　　“我没打算做‘为了设计而设计’的东西，反而更在意这些衣服能不能真实展现都市男性在生活里的多种样子。”周翔宇在聊到“由石至形”系列时这样说。品牌与设计师没有追求形式上的刻意设计，而是把跨文化的视觉元素、对当代男装体系的理解，融入到设计逻辑里，再转化为服装轮廓、比例和材质的表达。西装、大衣、皮革衬衫与针织单品的层叠搭配，撑起了“理性衣橱”的核心骨架，让服装的比例与结构之间形成一种自洽的秩序感。

　　“我想做的是一种‘轻松的仪式感’(relaxedceremony)。”周翔宇的设计理念，恰好和利郎LESS IS MORE推崇的“青年商务本该轻松”的时尚主张不谋而合。系列里的经典单品，把“克制的时髦”诠释得很生动；同时，品牌还配套推出了健身包、公文包、网球包等功能性配件，为当代男性提供了一套完整的搭配方案。

　　对利郎集团来说，LESS IS MORE是推动男装年轻化的关键一步。在青年商务的基调下，品牌始终围绕“少即是多”的设计哲学，精准回应着新一代消费者对质感、功能、风格和场景的多元需求，最终想给当代青年男性的，正是这样一种“轻松的仪式感”。（完）

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编辑：曹卉