中新网上海新闻9月12日电(记者 殷立勤)继《如梦之梦》《曾经如是》之后，赖声川第43部原创话剧《镜花水月》9月18日将亮相上海上剧场，它被视为“赖氏戏剧宇宙”的又一力作。该剧以《山海经》神话为引，借女性一生浮沉叩问生命，展开一场关于“选择”的命题探讨。

　　9月11日在《镜花水月》分享会上，赖声川再谈创作缘起：四十余年戏剧创作走到此刻，他希望写一部关于“选择”的作品。“如果你在生活中失去方向，就去看看古人的智慧。”他将目光投向上古奇书《山海经》，在舞台融入白泽、旱魃、猼訑、腓腓、帝江等神兽意象，携手服装设计师黄薇打造“剧场高定”，巨型装置服饰带来强大视觉震撼，成为本剧亮点之一。父亲的家乡会昌也给予他灵感养分：八仙传说、汉仙岩云雾虚实幻境、故土长辈的苦与甘，化为创作源泉。赖声川以思辨文笔致敬家乡，道出“为人在世，原是镜花水月”的哲思。

　　该剧由陈妍希携手上剧团演员窦进主演。这是陈妍希首部话剧作品，她饰演的“月”年龄从10岁到70岁，从少女恨意、中年困顿到暮年通透，极考验情绪层次与舞台控制力。陈妍希表示，“月”并非仅是命运受难者，她的挣扎、纠结、不甘，映照出每个普通人在人生岔路口的迷茫。窦进饰演的“花”做出与“月”截然不同的人生选择，二人如平行又交叠的圆，引领观众经历她们的人生。上剧团演员司雯饰演的老祖先，像拥有“全知视角”的观察者与提点者，为家族女性指点迷津，也为当代年轻人送去治愈与启示。

　　《镜花水月》不光是两个女性的故事，更是一出复杂群像。在“追求爽感”的快餐时代，该剧跳脱“复仇爽剧”套路，把视角落在人的困境、执念的枷锁，最终指向自我和解的力量。剧中“最大的勇气是宽容、原谅、就是爱”的台词引起观众共鸣：复仇从不是人生终点，真正的解脱是与过往、与自我达成和解。

　　从《如梦之梦》梦与故事的交叠，到《曾经如是》对苦难与希望的探讨，再到《暗恋桃花源》的戏中戏，赖声川形成了独树一帜的“赖氏戏剧宇宙”。《镜花水月》正是这一宇宙的全新延伸：既有宏大内核与时空跨度，也有标志性的虚实交织舞台美学——仪式感“绕场”、镜像式双生人物设计，让同一生命的两种完整可能性同时呈现。该剧将视角收束于个体命运，聚焦每一次微小却足以改变一生的选择，进而叩问：当命运把苦难摆在面前，人该被仇恨裹挟，还是寻找和解的出路？

　　赖声川将贯穿创作生涯的母题悉数放置其中，借古希腊神话的哲学思辨、《山海经》的古人智慧乃至契诃夫式戏剧思考，打造出独特的东方寓言，把宏大生命哲学揉进普通人的悲欢离合，带领观众于镜花水月之间，看见生命本身给予人的启发，看见自我。

　　《镜花水月》不仅讲了一段人生故事，更给每个人抛出一道命运选择题，希望作为一份礼物，送给每一个正在面临人生分叉难题的人。(完)

注：请在转载文章内容时务必注明出处!   

编辑：李秋莹