中新网上海新闻4月16日电 (记者 王笈)改编自托尔斯泰文学巨著《战争与和平》的音乐剧《娜塔莎、皮埃尔和1812年的大彗星》(以下简称《大彗星》)将以音乐会版形式，于5月15日至24日在上海大剧场连演13场。近日，来自全球各地的国际化团队与海内外音乐剧演员抵达上海，进入紧锣密鼓的排练阶段。4月15日，剧组首度公开声乐排练现场，展示了《序曲》与皮埃尔独唱《尘与灰》两首曲目。

　　从百老汇版到上海创制

　　音乐剧《大彗星》讲述了年轻热情的贵族少女娜塔莎在感情与命运的纠葛中不断成长，而步入中年、颓废失意的皮埃尔在迷茫中寻求人生意义的故事。剧中深刻探讨了爱情、救赎与人性等主题，每个角色都面临着复杂的情感与心理冲突，使整部作品在音乐与戏剧的交织中充满张力。

　　该剧由鬼才创作者戴夫·马洛伊一手包办词曲与编剧，自2012年在美国新锐艺术剧院Ars Nova首演后爆火，2016年登上百老汇舞台，2017年获得托尼奖最佳音乐剧场景设计、最佳音乐剧灯光设计两个奖项及十二项提名。迄今为止，该剧已在全球11个国家以多语言版本上演。

　　2024年初，由上海大剧院创制中心、西岸大剧院、长扬文化等联合打造的音乐剧《大彗星》上海创制版开启48场首轮演出。该版本由百老汇原版主创团队深度参与，采用全英文演唱、全英文排练，并按照百老汇标准配置了替补演员机制，演出期间累计接待观众超过4.5万人次。时隔两年，《大彗星》即将以“音乐会版”的崭新姿态登台上海大剧院。

　　中外团队共塑“国际范”

　　据了解，此次回归的“上海大剧院版音乐会”在音乐内容、舞美设计、观演关系等方面都有独立的设计考量。音乐会版导演胡晓庆表示，2024年创制版更注重宏大的舞会场面与沉浸式互动，而此次音乐会版则要求更加细腻的情感穿透，在保留精华元素的同时，让音乐与表演本身成为舞台的核心。

　　在音乐内容上，音乐会版并未删减，反而将2024年创制版中因节奏考量而精简的曲目《公爵家的私密生活》重新纳入演出。这首歌曲发生在娜塔莎拜访鲍尔康斯基家之前，全景式地展现了公爵家压抑沉闷的生活氛围，同时也为玛丽的角色提供了更完整的表达空间。舞蹈方面，《舞会》段落和巴拉格的相关场面等高光部分均得到保留，确保观众依然能通过丰富的视觉语汇，全方位感受这部一唱到底式作品的丰沛能量。

　　演员阵容方面，本轮演出延续2024年版的国际化配置，汇聚了来自纽约百老汇、伦敦西区及中国本土的实力演员。饰演皮埃尔的库珀·戈丁活跃于百老汇，曾出演《剧院魅影》全美巡演中的“魅影”一角，也是《悲惨世界》二十五周年全美巡演的原班演员，2024年在上海创制版中的表演令观众印象深刻。饰演娜塔莎的格蕾丝·穆阿特来自伦敦西区，曾因在《SIX》中担任可替补全部六位皇后的“超级替补”而备受瞩目。中国演员方面，陈玉婷本轮回归饰演索尼娅，郭耀嵘将首次挑战全英文音乐剧演出，苏江涛全新加盟，翟李朔天、李泽美等将挑战新角色的全新演绎。

　　国际化制作发出“中国声音”

　　从2024年的“上海创制版”到2026年的“上海大剧院版音乐会”，音乐剧《大彗星》在上海的两个版本呈现了多元路径，折射出上海音乐剧产业在国际版权合作与本土化创制方面的持续探索。在上海大剧院总经理张笑丁看来，中国不能只是海外音乐剧演出的码头，在创作的源头彼此促进、相互成就，才是行业良性发展的基础。

　　音乐剧《大彗星》此轮创排及演出期间，上海大剧院策划了一系列衍生活动。其中，“皮埃尔的书房来客”系列对谈活动邀请文化、艺术、学术等领域嘉宾，围绕《战争与和平》的文学背景、音乐剧改编的跨文化实践等话题展开交流，为观众提供进入作品的多重路径。同时，剧组与朵云书院、浦东美术馆、思南公馆等城市空间进行合作，推出线下活动、快闪演出等，探索剧场艺术与公共文化空间的互动可能。剧组还将走进复旦大学、上海财经大学、上海外国语大学等高校，与青年学子展开面对面交流。(完)

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编辑：李秋莹