中新网上海新闻4月20日电 （记者 王笈）上海芭蕾舞团历时三年精心打造的原创芭蕾舞剧《寻找木卡姆》将于5月9日至10日在上海国际舞蹈中心迎来世界首演。作为“上海文化润疆”重点项目，该剧以非物质文化遗产——新疆维吾尔木卡姆为精神纽带与艺术内核，通过青年音乐家古丽重返故乡的视角，讲述她从追寻童年记忆到重新认识木卡姆当代生命力的寻根旅程。

　　4月20日，上海芭蕾舞团在沪召开“寻声之旅，心跃丝路”原创芭蕾舞剧《寻找木卡姆》新闻发布会，剧作家罗怀臻、编导王舸领衔的主创团队围绕舞剧创排历程、艺术融合与文化初心，分享台前幕后的动人故事。

　　新疆维吾尔木卡姆是中国传统文化的瑰宝，也是古代丝绸之路上文化传播与交融的生动见证。其与海派芭蕾虽艺术形式迥异，却都在传承中创新、在交融中发展，以独特的艺术语言讲述着属于中国的文化故事。

　　《寻找木卡姆》由罗怀臻担任编剧、王舸担任总编导，集结戏剧构作张萍、作曲蒋骁然、舞美设计胡艳君、服装设计李昆、人物造型设计贾雷、多媒体设计胡天骥、灯光设计刘怡兰、声音设计刘奕、道具设计曹海涛等主创共同打造。为了找到兼具民族神韵与芭蕾美感的表达形式，上芭先后6次赴新疆深入采风，从人间烟火中捕捉艺术灵感，最终形成了独属于这部作品的艺术语言。

　　王舸将创作核心锚定在“共生”“血脉”“新生”三个关键词上。他认为，传统与现代并非对立，科技是非遗传承的有力翅膀。他将自身在外打拼的经历与感悟注入作品，深知漂泊的游子对家乡文化的眷恋、对落叶归根的执念，这也成为创作“古丽”这一角色的原点；同时将生活化的场景搬上舞台，通过还原当地人自然的神态、动作与相处模式，用本真的烟火气让非遗在观众面前变得可亲可感、鲜活可触。

　　“古丽归乡后，在熟悉又陌生的故土上重拾儿时伏在爷爷膝头听琴的温情，重温葡萄架下、枣树旁乡亲们弹唱唠家常的温暖。那些被家人呵护的细碎记忆，拼凑出她对故乡最柔软的眷恋。”王舸说，古丽循着爷爷的琴声与木卡姆的韵律，在胡杨林下、庭院深处找寻文化记忆，最终感知到民族如胡杨般顽强的生命力。

　　创作过程中，主创们反复调整创意，让木卡姆的气质与芭蕾的韵律自然共生。作曲在坚守新疆维吾尔木卡姆本体与创新表达之间进行平衡，提炼其音阶、典型节奏与原生音色进行艺术化变形与重构；舞美设计以新疆地域质感为灵魂底色；服装兼顾芭蕾表演的功能性与民族文化辨识度；人物造型游走于时尚与民族之间，结合当代年轻人审美，以简洁手法实现国际化表达。舞台上还有手工制作的陶艺、烤串、水果等生活物件，带领观众一同感受热闹而质朴的生活温度。

　　在主创团队的精心塑造下，上芭青年演员们在《寻找木卡姆》中实现了情感表达与角色塑造上的飞速成长。首席主要演员戚冰雪、主要演员许靖昆在剧中饰演主角，将个人生活情感与角色心境相融，把对故土、亲人的真挚眷恋以及对木卡姆艺术的理解，转化为细腻且富有层次的舞台表达。

　　“此次我们将新疆维吾尔木卡姆的韵律呈现在芭蕾舞台，面对芭蕾与民族舞蹈语汇相融合的全新挑战，演员们主动钻研舞蹈艺术精髓，在两种不同的舞蹈风格之间认真学习揣摩、不断打磨动作细节与情绪表达，经历了无数次调整，最终找到了属于这部作品的独特平衡点。”上海芭蕾舞团艺术总监辛丽丽说。

　　上海芭蕾舞团团长季萍萍表示，新疆维吾尔木卡姆承载着丝绸之路上文化交融共生的印记，凝结着中华民族的共同记忆与深厚情感。《寻找木卡姆》凝聚着全体主创人员的心血与匠心，不仅是上海芭蕾舞团的一次创新突破，更是用世界语汇生动讲述中国故事的一次深情探索。（完）

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编辑：李秋莹