中新网上海新闻3月13日电(范宇斌)新春伊始，79岁的南非归侨、收藏家赵宝培正忙着整理毕生收藏的2000余件非洲雕刻作品，计划今年在上海设立展馆，让更多中国人感受非洲艺术的“变形美”，为中非文明互鉴搭建桥梁。

　　2026年是中非开启外交关系70周年，也是中非人文交流年，这份跨越山海的收藏，正成为中非文化联结的生动载体。

　　时间回溯至1991年，美术设计专业出身的赵宝培远赴南非创业。谁也未曾想到，这条本与艺术无关的创业之路，竟让他与非洲雕刻结下了不解之缘。

　　近日，赵宝培接受专访时回忆起一次赴坦桑尼亚的“淘宝”之旅。“当时当地工匠专注创作的身影，一下子就吸引了我。”他表示，正是那一眼的触动，他萌生了收藏与传播非洲雕刻的念头。

　　此后数十年间，赵宝培的足迹遍布非洲各国，辗转于博物馆、艺术工坊、拍卖会、博览会之间，每一件精心收藏的作品，都承载着一段跨文明的故事，也见证他对非洲文化的热爱与坚守。

　　为了寻觅真正的非洲雕刻精品，赵宝培的“寻宝之旅”充满了冒险与挑战——他曾深入非洲原始部落，甚至专程拜访当地酋长。而这段旅程中，喀麦隆一位部落酋长的一句话，更让他深受触动。

　　“欧美人曾掠夺我们祖辈传下来的雕刻精品，就像中国圆明园的瑰宝被抢走一样。”酋长的话语，既让赵宝培惊讶于其对中国历史的熟知，更让他深刻意识到中国人对非洲文化的了解太过有限。“那一刻，我更加坚定了搭建中非文化桥梁的决心，要让更多中国人看见非洲艺术的魅力。”

　　此外，在加纳、刚果等地参访时，赵宝培也真切感受到当地博物馆渴望与中国开展文化交流的迫切心愿，这也让他的脚步更加坚定。

　　在赵宝培眼中，非洲雕刻的精髓在于其独特的“变形美”——这种艺术风格不求形似、但求神似，展现出人类对美的本能追求，这与中国传统艺术中的“神似”理念不谋而合。这份跨越时空的艺术共鸣，也让他对非洲雕刻的研究愈发深入。

　　他深入研究发现，早在2000多年前，非洲诺克文化的雕塑作品就已展现出鲜明的“变形美”艺术风格，这种对艺术本质的追求，与中国秦兵马俑的艺术理念有着跨越山海的共鸣。值得一提的是，欧美人早早就意识到这种艺术的价值，毕加索等知名艺术大师就曾从非洲雕刻中汲取灵感，进而实现了西方艺术的创新突破。这让他思考：“既然‘非’可为‘欧’用，为何不能为‘中’用？”

　　怀揣着让中国民众系统了解非洲雕刻的心愿，赵宝培从未停下脚步。2025年，他推出《变形之美》系列书籍，通过800余幅图片、8万余字的详实内容，系统收录了17个非洲艺术发源地国家的传统雕刻，以及10个国家的现代雕刻，为民众打开了一扇了解非洲艺术的窗口。

　　与此同时，他还在上海举办多场非洲雕刻展览，目前，“文明互鉴——非洲雕刻艺术展”正在上海对外经贸大学博物馆举行，百余件精品力作直观展现着非洲文明的独特魅力，让前来观展的观众近距离感受跨文明的艺术碰撞。

　　谈及文化传播与创新，赵宝培以《功夫熊猫》为例分享了自己的思考。他认为，欧美创作者借助“变形美”的艺术理念，将中国元素打造成了世界通用的文化产品，这一做法为中国文化创新提供了宝贵借鉴。“中华五千年文明有着丰富的题材，若能灵活运用‘变形美’的理念进行创新表达，一定能让更多中国文化走向世界、被世界看见。”

　　在关注中国文化创新的同时，赵宝培也留意到非洲雕刻的时代发展。他表示，非洲艺术家在新时代不断传承发展传统雕刻艺术，突破了祭祀、祈祷等传统题材的局限，将目光聚焦于民众生活，创造出反映社会进步的新“变形美”形象，这份强烈的创新意识同样值得学习借鉴。

　　事实上，赵宝培为中非文化交流的付出早已持续多年。2011年，他便与夫人捐资成立宝振艺术专项基金，助力中非文化交流事业发展。

　　“中非关系的持续发展，离不开文化交流的滋养。”赵宝培表示，文明互鉴的真正意义，在于尊重差异、包容多样、学习所长。他相信，在2026年中非人文交流年的推动下，这份跨越山海的友谊，必将在文明互鉴中迈向新的高度。(完)

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编辑：谢梦圆